楽天・ファッションウィーク東京 2026年秋冬コレクションガイド — 完成された像を揺らすデザイン vol.1
YOKE/ヨーク
<YOKE>が、パリで発表したコレクションの凱旋として、映像とともに2026年秋冬コレクション「Beyond Form」を発表した。インスピレーション源には、シュルレアリスムを代表する彫刻家であり画家のジャン・アルプを据え、「自然界に直線はない」という概念をもとに、有機的な曲線や偶然性が生み出すシルエットを現代の心地よい日常着へと落とし込んだ。直線的なラインを排したフォルムや規則性から外れたカッティング、ボタン位置のずれ、ワイヤーを仕込んだ衣服、さらにボンディングとニードルパンチで表現したツイードなどにより、有機的な造形と偶然性を具現化。石や土、砂、葉、空に着想を得た自然由来の色彩も取り入れた。加えて、ウィメンズラインの始動によってシルエットの探求はさらに広がっている。デザイナー自身が磁器で制作したオリジナルオブジェに触れられる演出も含め、ブランドのアイデンティティである「つなぐ」という哲学のもと、日常とアート、そして着る人の感覚を静かにつないでいくシーズンとなった。
YOKE 2026AW COLLECTION TOKYO RUNWAY
KAKAN/カカン
<KAKAN>が、2026年秋冬コレクション「WILD, NOT PURE」を発表した。デザイナー工藤花観は、「Beauty is wild, not only pure」という言葉を軸に、美しさを純粋さだけでなく、揺らぎや矛盾、野性の気配を含んだものとして捉え、制作態度と思想を強く反映したコレクションを組み立てた。ブランドの象徴である手紡ぎ糸の手編みニット「HANDSPUN」シリーズを中心に、糸の太さや撚りの不規則さが生む編み地の揺らぎ、彫刻のようなホワイトのヘッドピースとブラックのテーラードスタイルの対比、ファーのビスチェやアームウォーマーによる身体性の強調、ニットカバーを纏ったレザーバッグや花束がもたらす物語性、白のオーバーサイズシャツを1枚で着るミニマルなルックなどが展開された。クロード・レヴィ=ストロース『野生の思考』を思想的背景に、人間が世界を理解するための感覚的な知性と、偶然と意図が重なり合うニットの構造を重ねながら、衣服を通じて作り手の思いや哲学をダイレクトに届けるというブランドの姿勢が示された。
KAKAN 2026AW COLLECTION RUNWAY
YUEQI QI/ユェチ・チ
<YUEQI QI>が、かつて新潟にあった地下空間「ROSA(西堀ローサ)」に着想を得た2026年秋冬コレクション「ROSA」を発表した。長い時間の中で丁寧に保たれてきた空間と静かな光、その細部がゆっくり時間に溶け込むような佇まいを出発点に、今季はクラフツマンシップに時間を取り戻すことをテーマに据えている。花は単なる装飾ではなく一針一針のステッチによって形づくられる構造として表現され、レイヤーもまた単なる重なりではなく、幾度もの試行錯誤を経て見出されたバランスとして構築された。さらに<Timberland>のイエローブーツにはレース、ビーズ刺繍、ハンドスプレーによるペイントを施し、<POP MART>のインデペンデントジュエリーブランド<popop>との協業では「Royal Moly」20周年を記念した王冠モチーフのジュエリーピースも登場した。軽やかさと重さ、柔らかさと支えといった対比する要素を時間のかかる手仕事で組み上げ、静かに在り続けるものに目を向けながら、すべてのシームとシルエットにゆっくりとした成長の痕跡を刻んだ。
YUEQI QI 2026AW COLLECTION RUNWAY
ANTHEM A/アンセムエー
<ANTHEM A>が、2026年秋冬コレクション「INNER UNIVERSE」を発表した。ブランド設立5年を迎える今季は、新たな自分に出会う2部作の第1章として、自分という一人の人間の内面に深くダイブし、表と裏、光と影といった二面性や、目を背けていた感情、秘めていた矛盾に向き合っている。縦方向にカッティングしたビーガンファーのブルゾン、ラメ糸を打ち込んだデニムに特殊な染め加工とミストブリーチを施したカバーオール、時の層を抽象モチーフ化した全面プリントのシャツジャケット、ハンドクラック加工を施したレザーのようなボアブルゾン、MA-1とパーカをドッキングしたブルゾン、“NO-BRAINER PANTS”、ランダムなシワでゆがんだストライプを描くニットプルオーバーなど、異なる質感や要素を掛け合わせたルックが展開された。熟練の職人たちとの結束のもと、官能性と機能性、しなやかなシルエットと鋭いカッティング、強い色柄と繊細な加工を一つのスタイルにミックスし、高い技術や情熱を継承していくことまでを含めたブランドの使命が打ち出された。
ANTHEM A 2026AW COLLECTION RUNWAY
ANCELLM/アンセルム
<ANCELLM>が、ブランド5年目の節目となる2026年に、春夏に続いて2026年秋冬もランウェイショーを開催した。「手を入れ、判断を重ねながら、経年変化そのものをデザインしていくこと」という姿勢を軸に、完成した瞬間ではなく日常の中で変わり続ける服と、その過程にある偶然や未完成の佇まいに目を向けた。服の中に宿る幾重にも重なったカラーグラデーション、それぞれの生地や糸が織りなす複雑で奥行きのある表情など、ブランドが積み重ねてきた試行錯誤が各ルックに反映されている。積み重ねてきた時間と経験、そしてチームが一つひとつに向き合い続けてきた選択を通じて、「時間の重なりが生み出す美しさ」を示しながら、これまでの時間とこれから続いていく時間の両方を描き出した。
ANCELLM 2026AW COLLECTION RUNWAY
agnès b. (by R) /アニエスベー
<agnès b.>が「by R」プロジェクトを通じて、フランス大使公邸でランウェイショーを開催した。ブランド設立50周年の節目と、2025年10月にパリで発表された2026年春夏コレクションの流れを引き継ぎながら、東京ではおよそ10年ぶりとなるランウェイショーとして、ファッション、音楽、アート、日仏の文化的な絆が交差する場が立ち上がった。ショーのプロローグではアオイヤマダによるパフォーマンスが行われ、その後ランウェイには2026年春夏および秋冬から全52ルックが登場し、ブラック&ホワイトを基調に鮮やかな差し色を効かせたパレット、スナップカーディガン、テーラリング、自由なレイヤード、アートや音楽の要素を落とし込んだグラフィカルなピースが展開された。AIR「Sexy Boy」の特別なリミックスが流れる中で、アーカイブへの深い敬意と東京の空気に馴染むモダンなスタイリングを重ね、移り変わりの激しいトレンドの中でも「自分らしくあること」の価値を教えてくれるブランドの芯の強さが際立つ一夜となった。
agnès b. 2026AW COLLECTION RUNWAY
ZUCCa/ズッカ
<ZUCCa>が、日常着のライン<ZUCCa metier>を通じた2026年秋冬シーズンの提案を行った。ミニマルなルックから始まり、登場するたびに新たなアイテムが重ねられていく構成のなかで、晩夏から冬にかけてシーズンレスに楽しめる服を、生活のツールのように組み合わせながら見せていった。スーパーハイゲージの編機で布を思わせる組織を構築した新素材を核に、軽さ、伸縮性、身体になじむ落ち感、イージーケアといった要素を備えたウェアが、季節の移ろいや一日のさまざまなシーンに応える汎用性を持ちながら展開されている。「NEW WORK:働くことは生きること。毎日が心地よい新しい日常着」という考えのもと、日本の産地が生み出す新素材と職人技を土台に、着る人の身体と心を解き放つ日常の輪郭を拡張していた。
ZUCCa 2026AW COLLECTION RUNWAY
TANAKA/タナカ
<TANAKA>が、2026年秋冬コレクション「Blue Print」を発表した。サイアノタイプで青写真をプリントしたデニムのルックを起点に、まだ言葉にならない思考や感覚の輪郭を一度外に現す手がかりとしての「青写真」を掲げ、日々手に残る確かな感覚の積み重ねをコレクションの軸に据えた。今季はあらためてデニムスタイルを中心に据え、向き合うたびに新しい表情を見せる素材としてのデニム、その近さの中にふと立ち上がる異なる気配、その尽きない可能性を探求している。ニューヨークと東京を拠点に、さまざまな場所や人との関わりを重ねてきた時間の先で、ブランド自身の歩みを少しずつ外へ広げながら、それぞれのなかにある青写真のそばに自然に寄り添う存在であろうとする姿勢が示された。
TANAKA 2026AW COLLECTION RUNWAY







