本展では、ギャラリーの西側の壁から北側の壁にかけて5点のペインティングが並ぶ。どのキャンバスも凧のような形状をしており、整然と保存された動かない蝶のよう。凧の尾っぽの部分は、東京で二人が出会った様々な素材で形成されている。画面に描写された図像は展示室内の別の箇所で上映されるフィルムに由来するものである。
ある意味、これらのペインティングは映画のポスターであると言える。人々はそれを眺めながら、もともとのキャンバスが菱形化する際に一連の折り目によって抽象化される以前の、静止画を想像することができる。画面に辛うじて留まった像は乱雑な都市の風景や人々の姿を仄めかし、そのところどころに場所の名前などが鉛筆で殴り書きされている。こうして、飛ぶ機能を持たない凧たちに不明瞭なグラフィック・デザインが囲い込まれるのである。

これらの凧たちはセンターステージから離れ、不自然なほど水平な線に沿って漂っている。その逆側では一体の等身大の人形が、自身が着ている毛羽立った衣装と同じ色──テディベアブラウン──で塗られた仮設的なシアターセットで崩折れ、座り込んでいる。背後の画面は混濁したモチーフで覆われており、それがこのコンポジション全体を枠付けている。展示室の反対側に並ぶ凧たちはこの人形が手放したものなのだ。人形は脱活性化されており、自分の顔を上げておくことすらままならない。

この人形の生は、ステージカーテンのすぐ向こう側、東側の壁に投影された16mmフィルム──ループ再生されるノンリニアな10分半ほどの夢──において展開。フィールド・レコーディングの音と人為的な効果音が使われ、カギアット、リリー・ピケット、そしてカギアットとピケットの二人の子供たちの作曲による楽曲群がポロポロと響くなか、人形はロサンゼルス、サンフランシスコ、ニューヨークを練り歩き、跳ね回りまる。排水管を伝って落ちる水の音、トコトコと踏み鳴らされる足の音など、非物語世界の音像はまことしやかでありながら、映像とわずかにズレて鳴らされる。ラジオの内部をよじ登る幽霊はマウスピースを探している。

人形が煌めく都市を徘徊することには目的があるが、そのなかで邂逅するのは名前を持たない、動機も分からないキャラクターたち。互いを見つけ、輝くアメリカンイーグルの看板の下を走り抜け、オイルを塗りたくったボディビルダーの周りをグルグルと回る、美しいピエロたち。そのピエロたちを尾行しているようにも思える、帽子とサングラスの怪しげな人影。カメラを持った金髪の少女がピエロたちを尾行しているのは確実。一行は光の帯に照らされた線路の底面に沿ってスキップし、陽光を浴びた牧草地帯に辿り着き、吹く風と行き交う凧の最中で戯れる。他の場面では、映画のセットを舞台に、辿々しいダンスのリサイタルが繰り広げられている。人形はぎこちないアニメーションで動きつつ、木製の十字架の側を慎重な足取りで通り過ぎ、両手の拳を机に打ちつけ、自身の重さで再び崩れ落ちる前に空中浮遊を求め…。人間としてのあり方をめぐって数々の災難が巻き起こる。

ジャスティン・カギアット
1989年生まれ。現在ニューヨークとオークランドにて制作・活動。カギアットは近年、ロンドンのModern Art（2023年）やニューヨークのGreene Naftali（2022年）で個展を開催するほか、北米や欧州のギャラリーやプロジェクトスペースで多くのグループ展に参加。他の重要なプロジェクトにチューリッヒのKunsthalle Zürich(2017年)やリッチモンドのThe Sunroom（2017年）でのパフォーマンスが挙げられる。2017年にはCodetteから『A RAT, A DOG, A BOY』と題された詩集も刊行。

ラファエル・デラクルズ
1989年サンフランシスコ生まれ。現在バークレーとニューヨークで制作・活動。サンフランシスコのCushion Works（2024年）やニューヨークのMitchell-Innes&Nash（2023年）で個展を開催するほか、トーキョーアーツアンドスペース（2020年）やオークランド美術館（2014年）などでグループ展に参加。

Taka Ishii Gallery(complex 665)
〒106-0032 東京都港区六本木 6-5-24 complex665 3F
営業時間: 12:00–19:00
定休日: 日・月・祝祭日